CENERE E VENTO - ASH AND WIND

medium misti

materiali: tela, lenzuola di cotone, carta bruciata, cenere

86,5 W x 47,5 H x 6 D cm

2026

Questa opera materica appartiene alla serie dedicata ai segni, alle tracce e alle impronte lasciate dalla presenza umana. Ogni azione produce un residuo, visibile o nascosto, e il lavoro trasforma questa idea in un paesaggio fisico ed emotivo.

Ispirata al fragile equilibrio tra distruzione e rinnovamento, l'opera evoca un paesaggio silenzioso dove la memoria sopravvive nei residui della trasformazione.

Fogli di cotone di recupero, imbevuti di gesso e colla vinilica, vengono modellati direttamente sulla tela per creare una superficie scultorea che ricorda il ritmo di una foresta o di alberi sferzati dal vento. Prima di essere assemblati, fogli di carta velina macchiati con inchiostri ad alcol vengono bruciati ancora umidi, permettendo al calore e all'umidità di interagire in modo imprevedibile. I segni rosa che emergono non sono dipinti, ma sono il risultato dei pigmenti rilasciati durante la combustione e assorbiti dal tessuto.

Poiché la cenere conserva la sua natura delicata, la superficie può continuare a evolversi impercettibilmente nel tempo. Piccole particelle possono staccarsi o spostarsi, nonostante l'opera sia stata accuratamente fissata. Piuttosto che essere considerata un difetto, questa silenziosa trasformazione è accolta come parte integrante dell'opera stessa, un'estensione della sua esplorazione dell'impermanenza, della memoria e della fragile bellezza di ciò che non potrà mai essere completamente preservato.

Un velo di cenere nera viene poi lasciato depositare sulla superficie, come trasportato dal vento. Fissata con strati di spray acrilico traslucido e bianco, la cenere diventa al contempo materia e metafora: ammorbidisce, nasconde e rivela il paesaggio sottostante. L'opera si colloca tra permanenza ed erosione, invitando lo spettatore a riflettere su ciò che rimane dopo il cambiamento e sulla quieta bellezza che si cela in ciò che sopravvive.